MI YO POÉTICA: Cómo escribir un poema que emocione
DÍA 5: La voz propia y la honestidad emocional
Bienvenidas a Mi Yo Poética, un nuevo segmento gratuito de 7 días para habitar a tu yo poética y escribir poemas que realmente conecten con quién está del otro lado. Durante los próximos 7 días vamos a escribir 7 poemas. Uno por día. El fin es aprender qué necesita un buen poema. Por definición propia, un buen poema emociona. Punto. El objetivo es conmover, fluir, crear con un sentimiento genuino mediante diferentes recursos poéticos y sentir que una parte de nosotras se vació para llenar el papel.
Por favor NO te frenes, NO perfecciones, NO juzgues lo que salga. Eso genera lo que conocemos como bloqueos. Este segmento quiere eliminar el auto sabotaje por crear y soltar expectativas de lo que “la poesía debería ser” para abrir espacio a lo real, honesto e íntimo. Es decir: la verdadera poesía. La que revuelca y sana a la vez.
EN 3 DÍAS SE ABRE LA PREVENTA A AMAREA: tu retiro digital favorito de poesía y creatividad. Separa el 29 marzo desde YA. Nos veremos vía ZOOM de 10AM a 2PM (hora LIM). Estoy TAN emocionada por vernos y explorar la poesía desde diversos ángulos creativos y experimentales. Mucha escritura, conexión y emoción profunda. Vamos a empaparnos de poesía, surfear los bloqueos creativos y recitar lo que sentimos entre mujeres creativas que desean conectar y escribir igual que tú.
ITINERARIO DETALLADO DE AMAREA:
Un espacio diseñado para experimentar con tu creatividad y escribir desde la emoción.
🕙 10:00 AM - 11:30 AM | Sesión 1: Despertar la poesía en ti
Un viaje al corazón de la poesía. Exploraremos cómo escribir desde la verdad, cómo transformar emociones en imágenes poderosas y cómo liberar tu voz poética sin miedo.
☕ 11:30 AM - 11:35 AM | Descanso consciente
Un respiro breve para integrar lo aprendido.
🖋 11:35 AM - 1:00 PM | Sesión 2: Coleccionista de poemas
Ejercicios diseñados para que escribas con profundidad, ritmo y honestidad. Vamos a explorar recursos inesperados y técnicas que llevarán tu poesía a otro nivel.
✨ 1:00 PM - 1:05 PM | Pequeña pausa para absorber la magia
🎤 1:05 PM - 2:00 PM | Open Mic: Compartir y resonar
Un espacio íntimo donde puedes leer tu poema y sentir su impacto en otros. No es obligatorio compartir, pero si lo haces, te prometo que será transformador
OJO: Los primeros en la lista de espera tienen prioridad de inscripción y 30% de descuento en la preventa. Además, UN BONUS DE REGALO, mi ciela.
No volvemos a abrir puertas hasta fin de año y el precio no vuelve a estar tan barato como esta primera edición. Si estás en la lista de espera, puede ser tuyo solo por… $35 USD. SÍ, CRÉELO.
Aquí entras y no digas que no te avisé.
Sin más preámbulo, nos sumergimos en el día 4.
Día 5: La voz propia y la honestidad emocional
Me siento TAN comprometida con este segmento. No es por nada, pero lo estoy amando y se ha convertido en mi favorito. Si sigues acá, estoy segura que a ti también. Como hemos visto en los días pasados, un poema requiere de muchas cosas. Entre ellas: emoción, ritmo, imagen. Pero hay algo que falta, y si les soy honesta: es indispensable.
La verdad. Simple. Solo di la verdad, no finjas algo que no eres, no finjas algo que no sientes, no fuerces un mensaje, un sentimiento, una palabra. Sé genuina, lo más natural que puedas. Di la verdad. Recuerdo que la primera clase de escritura que hice en mi vida fue sobre esto. Se llamaba: escribir desde mi verdad. Escogí esa temática porque, para mí, era básico. No puede existir creatividad sin autenticidad. No hay coherencia. Empecé escribiendo poesía porque transmitía verdad, y yo quería conocerme de verdad. No sabía quién era la mujer que veía en el espejo, pero sentía una curiosidad desbordante por saber de ella. También empecé con la poesía porque se veía como el género de la escritura menos intimidante, por alguna razón. Y viéndolo en retrospectiva, se sentía así porque… era real. Era una persona quitándose la ropa con palabras y mostrándose así, transparentes al mundo. Entonces, ¿por qué alguien haría eso sino es para llegar a un nivel de autoconocimiento profundo y conectar con el otro?
Los poemas fueron el primer contacto que yo tuve con mi verdad. Me permitieron encontrarla, me permitieron reconocer el dolor que vivía en mí y nombrarlo con belleza, pero más que nada, con certeza. Los poemas que más han tocado mis fibras internas han sido los que más reales he sentido. Porque mientras más te acercas a la verdad, a diferentes y nuevas verdades, encuentras más formas de escribirla. Es como un rompecabezas de palabras, vas probando una con otra hasta que atinas. No importa si escribes desde la ficción o la memoria, lo que realmente conecta con el lector es la autenticidad. La poesía más impactante no busca impresionar, sino revelar.
Esas mini revelaciones que vas teniendo durante tu proceso son el corazón de tu poesía. Ve tras ellas. Sé que parece lo más fácil, pero es todo lo contrario. Sacar la verdad… duele. ¿No te ha pasado que has leído un poema alguna vez y parecía que no tuviera… alma? No hay verdad, no hay humanidad detrás. ¿Y por qué duele sacar la verdad? Porque te enfrentar a partes de ti que no sueles ver o que no quieres ver. Tal vez tus miedos, heridas pasadas, pensamientos carentes, anhelos, nostalgias, inseguridades, todo lo que te agita espiritualmente. Básicamente te muestra una versión de ti que no estás acostumbrada a ver. Y eso sí que asusta. Por eso dicen que hay que ser valientes para escribir. Hay que querer verlo todo y ser ridículamente honestos con nosotros mismos.
Te quiero mostrar un ejemplo de un poema que me mueve todo el esqueleto. Mira este fragmento de Anne Carson, en su poema The Glass Essay:
“Soledad: un largo grito que comienza con la muerte de alguien que amaste
y no termina nunca.”
No usa metáforas rebuscadas ni imágenes complejas, pero duele. Suena honesto, como si no pudiera decirse de otra manera. ¿Qué está pasando ahí? Carson expresa su verdad sin adornos. Y de paso te pregunto, ¿en quién pensaste?
Veamos otro ejemplo. Piensa en estos dos versos:
1️⃣ “Te extraño como si me hubieran cortado el aire.”
2️⃣ “Te extraño como si hubieran apagado la música del mundo.”
Ambas versiones dicen lo mismo, pero suenan diferentes. ¿Por qué? Porque cada poeta tiene una manera particular de decir las cosas. El fin es que juegues con las palabras hasta encontrar tu propia voz poética. ¿Cómo es extrañar para ti?
Y obvio encontrar nuestra voz es un desafío que se va logrando con la práctica. Otras veces, encontrar nuestra voz significa explorar otras primero. Observa estos tonos distintos:
Íntimo y minimalista: “Te fuiste. Y quedó un reloj que no deja de hacer ruido.”
Desgarrador y sin filtro: “Te odio. Ojalá tu fantasma me dejara dormir.”
Metafórico y evocador: “Tu ausencia es un hilo rojo que nadie recoge.”
¿Con cuál te quedas? Leer otras veces también es una gran práctica para hallar y crear la propia. Al leer, te vas dando cuenta con qué estilos y formas de expresar conectas más. Tip de oro: atenta a lo que lees dos o tres o más veces. Si vuelves a leer algo por elección y no porque no entendiste el mensaje o te distrajiste (pasa), probablemente conectaste con el mensaje o el autor o los dos. Pregúntate porqué.
Ahora, es tu momento de jugar con las palabras y encontrar tu verdad, guapa. Aquí tienes el ejercicio de hoy: escribe un poema sobre algo real que sientas o hayas sentido, sin adornos ni filtros. Dilo como es. Luego, reescríbelo de tres formas distintas: Una con un tono minimalista. Otra con un tono intenso y crudo. Una más metafórica y abstracta. Por último, escoge la versión que más te resuene y reflexiona: ¿Cuál se siente más tuya? Si tienes más formas de reescribirlo, adelante. El punto es que crees tu propia voz a través del juego creativo.
No puedo creer que nos quedan solo dos días más del segmento. Tengo TANTO por compartir del tema. Pero no os preocupéis, porque… LLEGA AMAREA. Sí, ya saben, su retiro favorito de poesía y creatividad. La preventa con precio early bird empieza el lunes. YA QUIERO QUE SEA LUNES. Si aún no estás anotada… ¿qué esperas, mi ciela? Solo te diré: prepárate para lo que se viene y elevar tu poesía por mil.
Eso es todo. Nos vemos mañana en el día 6.
Gracias por estar y por su tiempo.
Cualquier duda o pregunta, aquí estoy.
Con amor & desvelo,
C.
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